2009年6月

《丹诏乡韵》2009年6月第二期

情显高洁 书见古拙

——吴得先的书法和篆刻艺术

吴仰南

由新加坡南洋艺术学院出版的《守琴轩书集》、《守琴轩书集续集》、《守琴轩墨迹》、《守琴轩篆刻集》终于全部面世了，我们为有机会了解、认识吴得先先生书法、篆刻艺术的基本面貌而感到由衷的高兴。阅读、欣赏了这四本书集，我们有一个明显的感觉：一是作者艺术个性鲜明突出，二是内容丰富多彩，我们甚至可以将它们当作作者文学创作、艺术活动的一部分内容来加以阅读和认识。

综观吴得先的书法艺术，大体上可以分成两个阶段，以上世纪三十年代初作为分界线。早年，他从帖学入手，其书风秀丽流转，那近十万字蝇头小楷的文稿明显有二王的风格。之后，他又深受清季浓墨宰相刘墉的影响，其书显得貌丰骨劲、娴熟儒雅。他二十七岁时在木制屏风上直接书写的条幅，笔划的老练成熟、行款的错落自然，均达到了相当的水准，代表了他早年的书风。二十年代，吴得先先后二次负笈北京，在长达七年的求学期间，他亲炙前贤，眼界渐宽，逐渐感到帖学的局限，更加倾心于魏碑的雄健生拙、博大苍茫的气派，转而攻习魏碑。他从临写《张黑女墓志》、《石门颂》、《泰山金刚经》等入手，中年以后尤肆力于《张猛龙碑》的学习和研究，再参照康南海的笔意，经过多年的努力，在三十年代末基本上形成了我们今天看到的高古峻逸、寓巧于拙的艺术风格，远徙南洋后，其风格日趋成熟。其书虽属于魏体一路，但却是经过了他苦心改造了的魏体，是他自家的面目。难能可贵的是先生将帖与碑各自的优点巧妙地揉合在一起，故其书既有碑的朴茂大气，又有帖的秀逸流转。

吴得先终其一生的努力，致力于书法的学习与研究，获得了成功。其经验主要三条。一是强调读帖。稍有余暇，他则以读帖为乐，既玩味其用笔、结构、章法的奥妙，从中得到启发。他收集的大量碑帖大多散失，但从仅存的少量的碑帖中，我们仍可以从他书写在书衣、扉页、封皮上的十几则题识中看出他读帖的精细，见解的深刻。如：“右《杨淮表纪》，为石门十三种之一，石尚完好，读之可考见以篆笔作隶之西汉分。”（引述的文字，标点为笔者所加，下同）二是注重书法理论的学习和研究。先生对康有为的《广艺舟双楫》推崇备至，认为它闪烁着不少的真知灼见，而他也在资料匮乏的情况下，撰写了《书法讲话》等文，而为友人书展写的序文，多是借题发挥，学术气息浓郁。三是勇于创新。能否跳出古人的藩篱是一个书家是否写向成功的标志。在广採博取，有了扎实的功底之后，吴得先不囿于前人的规矩，多方探索，力求一个“变”字。他说：“守而不变，非流于俗则流于巧。”又说：“所以变者，非徒习其隶分、大小篆、金石、甲骨之形也，必也研诸体制，究其神韵，得其法要，以运于吾书之真、行、草、楷中，融汇之，贯通之，自成我书我法，斯善变之极也。”先生的书法创作正是他这一认识的实践。

吴得先书法集有一个明显的特点，就是书写形式的多样化，既有立轴、横披、斗方，又有对联、中堂、匾额。由于先生又是一位有影响的学者、诗人，跟新马的书画家素有交往，就是祖国南来办展的书画家，也常请他为文作序，这样，在吴得先的作品中又多了直接题写在他人画幅上的自作题画诗，为友人诗集和书画展而书写的序跋文。在他研读、使用过的碑帖，其书衣、扉页，甚至是封皮上，先生往往喜欢随手题写一些文字。这独特的书法形式——书衣书法，它们或可简札，或可题签，简约的文辞与率意的形式互相辉映，情韵浓郁，另有一番意境。此外，还有杂志封面和书画展览的展标等等，形式的多种多样，在林林总总的书法集中，是罕见的。

一般的书集内容，多是书写古诗词或古对联一类，在内容方面鲜有新意，而吴得先的这四本书法篆刻集，却是另一番的景象。落款处标有“近句”、“旧句”的，是他的诗作，让我们既可欣赏书法，又得到阅读的愉悦。这类作品包括其题画诗，如题在炎指画《墨竹》：“着墨不关多少许，半竿疏叶弄风雨。为防商意起秋声，劲节虚心付吾与。”前二句刻画墨竹的形象，后二句托物言志，写出了诗人与竹同样高洁的情怀，诲己励志，动人心扉。“自祖国抗建，日寇南侵，狮岛沦陷，同侨鱼肉，予二十年旧稿悉毁兵燹……”《餐英楼诗稿序》这一作品中的这段话又让我们感受到他对民族败类的蔑视，对日寇暴行仇视的思想感情。其书衣书法的内容或是记叙购书的经过，或是写下对碑帖的评价，均文中寓情，见解中肯，颇具可读性。如：“曩客北平，曾于厂肆见《黄初残石》拓本，翌日再往，已为识者取去。今得此本，不禁感旧京之沦陷也。”虽旅居海外，但念念不忘的仍是祖国的命运和前途，其炙热的爱国情怀可见一斑。

吴得先的篆刻学习和创作始于上世纪二十年代，后辍刀十年，日寇占领新加坡时，他坚持民族气节，不事外敌，窘居寓所时，才重操旧好，借写字刻印打发日子。之后，为了避免日寇的迫害，他挈妇将雏，避难于马来西亚乡间，因生活困苦，才听从友人的劝告，鬻印为生。其间，印艺得到了进一步的提高。先生的篆刻主宗奉玺汉印，旁涉近代的浙派，由于他有深厚的古文字和书法根底，故印文书写规范，章法安排揖让有致，顾盼生情。其用刀冲切结合，回转自如，整体风格典雅秀丽、肃穆大方，书卷气浓郁。其边款多为单刀刻成，字为魏体，可观可读，亦令人爱不释手。吴得先的印文亦多留下他个人生活的足迹，如“海外十年”，其缅怀祖国的炽热情怀不言而喻，“耕牧三载”则表现了这位正直知识分子在外敌面前顽强抗争的精神。其篆刻作品的边款好为长文，情感沉郁，富有学术气息。或涉及世态人生的议论，或论及印章有关的历史知识，或印文有关的古文字的考证，或说明章法安排的优劣，对这些内容他信手拈来，抒情申志，阐微释异，涉笔成趣，熨帖自然。如果没有深厚的古文根底和广博的知识，是断然不能为的。

中国传统书画艺术，尤重人品、修养、阅历、学识，自古由然。吴得先的爱好与研究广博，涉猎广泛，除诗文、书法、篆刻外，他还擅长于古琴的弹奏和书画的鉴赏。他终身布衣，走的完全是一条被有志于学术研究的知识分子推崇的“读书、教书、写书”的道路，细细品读先生的作品，我们就不难发现其高尚人品及深厚的文学修养对其书法、篆刻创作的作用和影响。

早在上世纪三十年代，吴得先的书法就在厦门、漳州、汕头一带享有盛名，南渡后，又名噪南洋群岛。远在这四本书法、篆刻集出版之前，《书法报》、《中国书画报》等权威的专业报刊就曾以显著的版面刊登了介绍先生书法、篆刻成就的文章，刊发了先生书法、篆刻作品。吴得先的书法、篆刻专集传至家乡时，更是引起一片赞誉之声。有的书法家感叹道：看了先生的作品后，“不禁引起赞叹和对先生的崇敬之情”认为吴得先才堪称“真正的专家”，其作品应该视为“家乡文化的财富”。

吴得先，字竹仙，名育（艹字头），以字行，斋名有适庐、寄庐、苦瓟室、三无室、守琴轩等，我县城厢人，生于1893年（光绪19年），病故于1962年。1927年毕业于北京师范大学，其业师为朱希祖、黄晦闻等现代著名学者。早年，在上海、漳州、厦门等地的中学、师范学校住教，曾任诏安中学校长，1939年经友人介绍南渡至新加坡任教，一度在南洋艺术学院执教文史。尚有《三无室诗稿》、《清代古文辞论略》（文言）等多种著作。

# 此文亦发表于2015年 一月份的《闽南风》